I'm Lost in A Forest
Gideon Kiefer
(NL) Over de tentoonstelling
In de tentoonstelling I’m Lost in a Forest neemt Belgisch kunstenaar Gideon Kiefer (°1970) de bezoeker letterlijk mee naar de Neerpeltse bossen van zijn jeugd. Zijn (jeugd)herinneringen en de onbetrouwbaarheid van ons geheugen vormden al eerder het onderwerp van zijn tekeningen en schilderijen, maar ook zijn maatschappijkritische blik op de toenemende klimaatcrisis vormt een rode draad doorheen zijn oeuvre. Kiefer produceerde voor deze tentoonstelling zes nieuwe werken en presenteert deze samen met veertien werken uit privéverzamelingen, die dateren uit de periode 2016 tot 2022. Voor de nieuwe werken, waarin hij op grotere schaal werkt, gebruikt hij canvas als drager. Het fysieke aspect speelt hierbij steeds meer een bepalende rol in zijn werk. De staande manier van schilderen heeft gevolgen voor zijn schilderstijl. De schilder die staand werkt, is tijdens het schilderproces meer stil en losser. Kiefer slaat hiermee een nieuwe weg in en nodigt je uit op een immersieve tocht doorheen een scenografie van Patrick Lefebure. Kris Ercken, LADM, heeft voor deze tentoonstelling een soundscape gemaakt, een bruitage met allerhande voorwerpen en muziekinstrumenten.
(EN) About the exhibition
In the exhibition I’m Lost in a Forest, Belgian artist Gideon Kiefer (°1970) literally takes the visitor to the Neerpelt forests of his youth. His (childhood) memories and the unreliability of our memory have previously been the subject of his drawings and paintings, but his socially critical view of the growing climate crisis also forms a common thread throughout his oeuvre. Kiefer produced six new works for this exhibition and presents them along with 14 works from private collections, dating from 2016 to 2022. For the new works, in which he works on a larger scale, he uses canvas as the support. Here, the physical aspect increasingly plays a defining role in his work. The standing manner of painting affects his painting style. The painter who works standing is more silent and looser during the painting process. Kiefer thus takes a new path and invites you on an immersive journey through a scenography by Patrick Lefebure. Kris Ercken, LADM, created a soundscape for this exhibition, a bruitage with all kinds of objects and musical instruments.
(NL) Over de locatie
Be-Part is een platform voor actuele beeldende kunst in Zuid-West-Vlaanderen en een internationaal laboratorium voor de creatie en presentatie van hedendaagse kunst. Gericht op actuele beeldende kunst, kent het een belangrijke plaats en aandacht toe aan de raakvlakken en interacties met andere disciplines, om zo actuele kunst voor te stellen in al zijn diversiteit en het publiek te laten kennismaken met de recente ontwikkelingen en debatten in de kunstwereld. Be-Part wil artistiek talent selecteren, ondersteunen, ontwikkelingskansen geven, presenteren en waar mogelijk internationaal lanceren. Sinds 1 juli 2018 is Be-Part een interlokale vereniging met een werking in Waregem en in Kortrijk. De voormalige paardenstallen van brouwerij Tack worden gebruikt voor toonaangevende exposities van hedendaagse kunst.
(EN) About the location
Be-Part is a platform for contemporary visual art in South-West Flanders and an international laboratory for the creation and presentation of contemporary art. Focusing on contemporary visual art, it gives an important place and attention to the interfaces and interactions with other disciplines, in order to present contemporary art in all its diversity and to introduce the public to recent developments and debates in the art world. Be-Part wants to select and support artistic talent, give development opportunities, present and where possible launch it internationally. Since July 1, 2018, Be-Part is an interlocal association with operations in Waregem and Kortrijk. The former horse stables of the Tack brewery are used for leading exhibitions of contemporary art.